Отчет Artprice: современное искусство стало выгодным активом. Часть 1

Согласно новому отчету компании Artprice современное искусство с начала века стало по-настоящему ликвидной и надежной сферой для инвестиций. Единственное условие успеха на этом рынке — внимательное изучение новых имен и событий. Представляем вторую часть обзора по следам исследования Artprice. На этот раз мы поговорим о новых трендах, которые были выявлены в секторе современного искусства.

Самые успешные художники — из Германии, Африки и Китая

Отчет Artprice включает в себя список из 500 самых успешных художников, из которого следует, что особым успехом среди зарубежных покупателей пользуются немецкие авторы. По аукционному обороту немцы Альберт Оэлен и Ансельм Кифер опережают британскую звезду Дэмиена Херста.

Цены на работы Оэлена на вторичном рынке существенно поднялись после выставки в нью-йоркской галерее Гагосяна. С начала 2017 года на аукционах были проданы четыре его работы, одна из которых — «Доисторическая рука II» (Eine Prähistorische Hand II). Рыночная история этого полотна наглядно иллюстрирует то, как взлетели цены на творчество художника. В 2010 году «Доисторическая рука» была продана менее чем за $215 тыс., последний же ее покупатель потратил на нее $2,16 млн. Этот ценовой скачок также доказывает то, что на цены на рынке современного искусства очень сильно влияют модные и престижные мероприятия вроде шоу у Гагосяна.

Картина Альберта Оэлена Картина Альберта Оэлена © RenaudCamus Фото: www.flickr.com

Большой рывок благодаря выставке у Гагосяна совершила и Катарина Гроссе. В 2017 году были проданы 24 ее работы общей стоимостью $1,1 млн.

Что касается Ансельма Кифера, то волна интереса к нему поднялась после того, как большая ретроспектива работ художника была выставлена в центре Помпиду. В прошлом году восемь его работ пробили на аукционах цену в $1 млн. Среди немцев и немок, чья популярность стремительно растет, эксперты Artprice называют также Розмари Трокель, Гюнтера Ферга, Томаса Шютте и Ими Кнобель.

Еще один тренд последних лет — возрастающее увлечение коллекционеров африканским искусством. Как отмечается в отчете Artprice, ключевую роль в популяризации художников — выходцев из Африки играют музеи. Обилие событий вокруг африканской культуры подогревает интерес покупателей, на спрос быстро реагируют аукционы (Bonhams, Sotheby’s), которые начинают проводить тематические торги. Центрами развития африканского современного искусства являются Париж и Лондон. Среди имен, на которые обращают внимание эксперты, — Шери Самба, Марлен Дюма, Джули Мехрету, а также молодые художники — Франсиско Видал, Стив Бандома, Моке и другие.

Лучшие дебюты на торгах в этом году совершили китайские художники: цены на их работы на аукционах варьировались от $200 тыс. до $400 тыс. Основными покупателями были их соотечественники, которые проявляют особый интерес к современным работам, выполненным в традиционной китайской технике, — чернилами.

Эксперты обращают внимание на то, что в рейтинг 500 самых успешных художников попал китаец Ван Чжунцзюнь. Он известен в первую очередь как крупный бизнесмен, кинопродюсер и коллекционер, владелец натюрморта Ван Гога за $61,7 млн. На волне известности он успешно продает свои работы в разных стилях. На июньском аукционе в Пекине были проданы его работы на $540 тыс.

Стрит-арт на гребне волны

Одной из мощнейших тенденций рынка современного искусства стала все возрастающая популярность стрит-арта. В десятку наиболее коммерчески успешных художников по версии Artprice входят четыре художника, относящихся именно к этому направлению: это Кейт Харинг, Шепард Файри, Бэнкси и Каус.

Свидетельством успеха стрит-арта в этом году стала потрясшая рынок сделка: картина «Без названия» американского граффитиста Жан-Мишеля Баскии ушла с молотка за $110,5 млн (в 1984 году ее оценили всего в $20,9 тыс.). Американец, таким образом, встал в ряд с небольшим числом мастеров, чьи работы пробивали на аукционе отметку в $100 млн. Среди них — Пикассо, Бэкон, Джакометти, Мунк и Уорхолл.

Эксперты Artprice отмечают, что наряду с Баскией стрит-арт обязан своим процветанием еще одному художнику — Бэнкси.

Граффити Бэнкси в Лондоне Граффити Бэнкси в Лондоне © DeptfordJon Фото: www.flickr.com

Личность художника остается тайной, что впрочем не помешало ему стать известной медийной фигурой в 2000-х. Интерес СМИ позволил ему достигнуть семизначных цен за свои работы во время бума арт-рынка в 2008 году. Последовавший спад экономики, безусловно, повлиял на стоимость работ Бэнкси, затем началось снижение его популярности. Несмотря на это, сегодня художник сохраняет коммерческий успех: в этом ему помогает избранная тактика по продаже принтов (несколько сотен долларов за штуку).

Арт-рынок движется к равенству полов

Artrice отмечает, что все большого успеха в последнее время достигают художницы. Безусловно, на рынке сохраняется сильное гендерное неравенство. В списке 500 коммерчески успешных художников всего 14% составляют женщины. Однако если посмотреть на показатели в среде преуспевающих молодых художников, родившихся после 1980 года, то доля женщин среди них составляет уже 31%. Медленно, но верно гендерный разрыв сокращается.

Тридцать лет назад группа американских художниц Guerrilla Girls впервые подняли проблему того, что женщины в экспозициях музеев были не представлены как субъекты творчества, а как объекты — как правило, обнаженные. Музеи начали корректировать свои экспозиции, так что спустя годы число работ художниц возросло. Выросли и цены на их произведения, хотя даже сегодня можно пересчитать по пальцам случаи, когда работа женщины оценивалась бы выше, чем работа мужчины.

Как бы то ни было женщины начинают играть все более заметную роль в мире современного искусства. В 2016 году обладательницей самой престижной художественной премии Франции Praemium Imperiale стала художница Аннет Мессаже. В этом году «Золотого льва» на Венецианской биеннале получила американка Кароли Шниманн. Некоторые художницы (хотя и немногие) показывают сравнимые с мужскими результаты на аукционах. Например, в 2017 году продажи работ британки Сесиль Браун достигли $7,39 млн, и она заняла 28-е место в рейтинге самых успешных современных художников.

Можно ли заработать на рынке современного искусства?

Высокая доходность рынка современного искусства идет рука об руку с его непредсказуемостью. На аукционах современного искусства выше эстимейта продается всего 19% лотов, 15% в эстимейт попадают, а 28% продаются по цене ниже оценочной стоимости. 38% выставленных на торги работ вообще не находит покупателей.

При этом авторы исследования Artprice с уверенностью заявляют, что рынок современного искусства вполне может быть достойной альтернативой финансовому рынку. Более того, они отмечают что эти два рынка очень похожи: в первую очередь тем, что успеха на них добивается тот, кто постоянно находится в новостном потоке и скрупулезно анализирует всю информацию. В случае с арт-рынком покупатель должен пристально следить за ценами на работы художников и с осторожностью относиться к молодым авторам, слава которых может быть скоротечной.

Наиболее выгодной инвестицией, по-мнению Artprice, являются шедевры. Работы, которые были относительно дорого оценены в ходе первых продаж, скорее всего, будут стабильно расти в цене и дальше. В случае с работами ведущих художников «эффект шедевра» особенно очевиден. С января 2000 по июль 2017 года работы Жан-Мишеля Баскии, написанные на холсте, выросли в цене более чем на 1000%, в то же время его более дешевые картины на бумаге подорожали уже на 560%, а принты (самая дешевая категория) за это время прибавили всего 4%. Таким образом, можно смело говорить о том, что лучшие работы приносят и лучший доход.

1 ноября 2017 г.

Отчет Artprice: современное искусство стало выгодным активом. Часть 2


Эксперты Artprice признали современное искусство выгодной инвестицией в среднесрочной и долгосрочной перспективах. Оборот этого сегмента арт-рынка с 2000 по 2017 год вырос на 1400% (с $103 млн до $1,58 млрд), что указывает на высокую динамику его развития.

Читать далее ›

1 октября 2017 г.

Самые успешные коллекционеры: кто они


Портал ArtNews опубликовал список, в который вошли двести самых крупных и влиятельных коллекционеров в мире. Среди них оказались пятеро россиян. Каковы отличительные черты этих лидеров коллекционирования, откуда они и что они собирают — в нашем обзоре отчета Top 200 Collectors.

Читать далее ›

15 сентября 2017 г.

Обзор прессы: как СМИ оценили итоги Cosmoscow 2017


В Москве в пятый раз прошла ярмарка современного искусства Cosmoscow. В этом году она увеличила число участников и показала посетителям совместные проекты с иностранными галереями. Арт-объекты, выставленные на мероприятии, активно продавались. Деловая пресса была открыто удивлена, что рынок современного искусства продолжает развиваться несмотря на сложную экономическую и политическую ситуацию.

Читать далее ›