Видеоарт в современном искусстве: ренессанс

По одной из версий, отцом видеоарта называют американца корейского происхождения Нам Джун Пайк (1932-2006), который прославился съемкой Папы Павла VI и его процессии в Нью-Йорке в 1965 году. Снимал он на Sony Portapak, легендарную камеру конца 60-х. Однако есть версия, что Нам Джун Пайк не мог снимать Папу Павла VI на Sony Portapak, поскольку она не была коммерчески доступна вплоть до 1967 года. Приверженцы этой версии называют истинным отцом видеоарта Вольфа Востелла (1932-1998), немецкого художника, который в 1959 году использовал телевизор в качестве части своей инсталляции Deutscher Ausblick. Доподлинно неизвестно, но есть основания предположить, что, возможно, это первое использование телевизора в качестве части художественного произведения.

Невозможно не упомянуть об Энди Уорхоле и его «Кинопробах» и, конечно, об однокадровом фильме «Сон» (1964), который длится несколько часов и показывает просто спящего человека.

В общем, если подвести итог в споре о том, кто же стал родоначальником видеоарта, мы точно не ошибемся если назовем эту тройку: Энди Уорхола, Вольфа Востелла и Нам Джун Пайка. Именно их эксперименты с новыми технологиями непосредственно привели к созданию нового, отличного от других жанра в мире искусства.

Многие художники сначала просто записывали на пленку процесс работы в своей мастерской. Другие начали экспериментировать с эффектами и изображениями, которые могли быть достигнуты только с помощью этого медиума. Появление видео в изобразительном искусстве совпало с его использованием в индустрии развлечений и средствах массовой информации, хотя видеохудожники часто критиковали эстетику и содержание коммерческого видео.

Питер Кампус (р. 1937), один из пионеров видеоарта, исследовал эффекты, которые можно было бы получать при помощи видео, точно так же, как это делали абстрактные художники в начале века. Он зеленый экран и накладывал на него сюрреалистические сюжеты: разрывал торс будто лист бумаги, вытирал лицо так, чтобы показывалось новое, и т. д.

Конечно, живопись все же сохранила свое первенство как наиболее распространенная и популярная форма художественного выражения. Но новые времена принесли нам новые технологии и новые способы коммуникации. Как обычно, эти технологии быстро стали еще одной формой самовыражения художников.

Венецианская биеннале 2019 года продемонстрировала миру уж если не ренессанс, то однозначно новый потенциал видео как самостоятельного жанра. В павильонах престижной выставки царило его величество видео: видеохужожники Алекс Да Корте, Иан Ченг, Каари Апсон и другие стали главными именами той биеннале.

Спрос и предложение видеоарта на рынке обусловлены несколькими факторами:

1. Постоянно увеличивающийся диапазон выставочных методов;
2. Непрекращающееся улучшение технологий;
3. Широкое институциональное признания;
4. Крупные бюджеты для экспериментального видеоарта побуждают художников продолжать работать в этой сфере, а галеристов — продолжать показывать эти работы.

В 2019 году каждое крупное учреждение современного искусства мира уделило первоочередное внимание видеоарту, среди них, конечно и Тейт, и MOMA, и крупнейшие галереи Нью-Йорка и Лондона.

Для справедливости надо отметить, что тенденция к возрождению видеоарта появилась еще в 2018 году: на Премию Тернера в 2018 и 2019 годах были номинированы Лоуренс Абу Хамдан, Хелен Кэммок, Оскар Мурильо, Тай Шани, Шарлотта Проджер, Наим Мохаймен, Forensic Architecture и Люк Уиллис Томпсон. Все восемь художников работают в видео.

Видеоарт сегодня — сложносочиненный и многослойный пирог, который включает в себя традиционное кино и цифровое видео, а также широкий спектр новых медиа и технологий, включая VR, видеоигры и телефонные приложения. С таким набором возможностей как сегоднея, современное искусство было обречено стать более дигитальным и анимированным. Условные холсты и мастихины остались немного в стороне. Хотя, одно остается неизменным: как и прежде, художники обращаются к самым разнообразным темам и проблемам — от развлекательной тематики до феминизма и гражданских прав и свобод.