1 ноября 2016

Частные музеи: выдающиеся примеры

В предыдущей статье, посвященной феномену частных музеев, мы говорили о том, что множество музеев, созданных коллекционерами, остаются закрытыми для широкой публики и в то же время не ведут научную деятельность. Число образцовых частных музеев, ставящих во главу угла просвещение, не так уж много. В этом материале мы познакомимся с десятью частными музеями, ориентированными на искусствоведов и рядовых посетителей. Наш рейтинг составлен на основе подборок таких авторитетных изданий, как The Art Newspaper, Flavorwire, Departures (журнал группы Time Inc.).

Коллекция Юлии Стошек в Дюссельдорфе

Уроженка Дюссельдорфа Юлия Стошек — одна из самых влиятельных персон в мире медиа- и видеоарта — занялась коллекционированием случайно. В 2003 году она была на выставке в Нью-Йорке, где увидела инсталляцию Дугласа Гордона Play Dead Real Time. Работа произвела на Стошек большое впечатление, и она решила посвятить себя коллекционированию. В 2007 году она переоборудовала здание бывшей фабрики в родном городе и открыла там музей. В 2016 году был открыт второй музей — уже в Берлине.

Коллекция Юлии Стошек в Дюссельдорфе Коллекция Юлии Стошек в Дюссельдорфе Фото: www.julia-stoschek-collection.net

Коллекция Стошек представляет собой ретроспективу видеоарта от современности до 60-х годов, когда это направление искусства только зарождалось. Всего коллекционер владеет семью сотнями работ видеохудожников. Право владения основными экспонатами Стошек передала MOMA. Музеи немки примечательны тем, что открывают для широкой публики доступ искусству, которое едва ли в ближайшие годы появится в обычных консервативных музеях. Экспозиция в Дюссельдорфе открыта по выходным, в Берлине — с четверга по воскресенье.

Матхаф: Арабский музей современного искусства в Дохе

Арабский музей современного искусства создан на основе коллекции шейха Хасана бин Мохамеда бин Али аль-Тани. Ныне этот музей не является частным в полном смысле слова, поскольку собрание на одном из этапов развития было передано государству.

Арабский музей современного искусства в Дохе Фото: hwww.restauro.de

Художник и искусствовед, шейх Хасан в 1986 году начал собирать свою коллекцию арабского современного искусства. В руках аристократа оказалось около шести тысяч предметов, созданных катарскими, ливанскими, египетскими, сирийскими и иракскими художниками. В начале 90-х годов частный музей разместился на одной из его частных вилл в Дохе. В 2004 году коллекционер, мечтавший открыть свои сокровища широкой публике, передал собрание общественному фонду Qatar Foundation. В итоге в 2011 году музей Хасана обрел новый дом в бывшем здании школы, перестроенном французским архитектором Жаном-Франсуа Боденом. Сегодня Матхаф предлагает различные образовательные программы, в частности, сотрудники музея учат посетителей говорить об искусстве, интерпретировать его и относиться к нему критически.

Музей The Broad в Лос-Анджелесе

Музей The Broad был основан американским миллиардером Эли Бродом и его женой Эдит, для того чтобы показать широкой публике масштабную коллекцию современного искусства. Музей был открыт в 2015 году, хотя задуман был семью годами ранее. Здание по соседству с концертным залом имени Уолта Диснея построило известное архитектурное бюро Diller Scofidio + Renfro (создатели нью-йоркского парка Хай-Лайн). В похожем на гигантскую губку строении разместились около двух тысяч экспонатов. Большинство из них хранится в запаснике, который является ядром здания. Посетители могут заглянуть в него в специальные окна, за сменой вида в которых следят работники музея, выдвигающие из стеллажей ту или иную картину. В выставочных залах музея The Broad находятся более 250 предметов искусства, в том числе картины Энди Уорхола, Жана-Мишеля Баския, Джеффа Кунса, Роя Лихтенштейна, Роберта Раушенберга и Дэмиена Херста.

Музей The Broad в Лос-Анджелесе Музей The Broad в Лос-Анджелесе Фото: www.flickr.com

Двери музея открыты для всех желающих со вторника по воскресенье, плата за вход не взимается. The Broad активно «одалживает» предметы из своей экспозиции другим музеям. Культурный фонд супругов Брод, работающий с 1984 года, выдал 8,5 тыс. таких займов пятистам музеям по всему миру.

Музей латиноамериканского искусства в Буэнос-Айресе

Музей латиноамериканского искусства в Буэнос-Айресе (MALBA) создан на основе коллекции аргентинского девелопера Эдуардо Костантини. В 1995 году бизнесмен создал фонд для управления своим собранием, а в 2001 году открыл музей, в котором представлены более шестисот работ латиноамериканских художников с начала XX века до современности. Среди них — полотна центральных фигур латиноамериканского искусства: Фриды Кало, Диего Риверы, Антонио Берни и других. Музей проводит многочисленные культурные мероприятия, в том числе кинопросмотры и литературные вечера. Он предлагает особые образовательные программы для детей, взрослых, старшего поколения и инвалидов.

Музей латиноамериканского искусства в Буэнос-Айресе Музей латиноамериканского искусства в Буэнос-Айресе Фото: upload.wikimedia.org

Эдуардо Костантини по сей день остается во главе музея и ежегодно направляет около $3 млн на покрытие дефицита в его бюджете.

Музей старого и нового искусства в Хобарте, Австралия

Владелец и создатель Музея старого и нового искусства (MONA) на острове Тасмания — миллионер Дэвид Уолш, сколотивший состояние в игровом бизнесе. Коллекционер отличается эклектичным и эксцентричным вкусом. В 2001 году он основал Музей древностей Муриллы (название местной винодельни). В 2007 году музей закрылся на реконструкцию, а в 2011 году открыл двери для публики уже под названием MONA. Сегодня в музее, представляющем собой многочисленные подземные галереи, находятся около двух тысяч экспонатов разных эпох, по большей части провокационных и несущих в себе сексуальный подтекст. В музейной библиотеке хранятся 11 тыс. книг различной тематики: от архитектуры, философии, математики и литературы до социализма, пивоварения, виноделия, секса и смерти.

Музей старого и нового искусства в Хобарте, Австралия Музей старого и нового искусства в Хобарте, Австралия Фото: www.wikipedia.org

Сам Уолш характеризует свой музей как «подрывающий устои Диснейленд для взрослых». Фестивали и выставки, проходящие в MONA, сделали его главной достопримечательностью региона и местом паломничества туристов. «Уолш не гонится за громкими именами, он равнодушен к моде — и в этом сила его коллекции. Он любит искусство, которое забавляет и захватывает внимание», — пишет журналист The Telegraph Ричард Дормент.

Музей фонда Бейелера под Базелем

Коллекция, которая легла в основу Музея фонда Бейелера под Базелем, собиралась арт-дилером Эрнстом Бейелером и его женой Хилди с 60-х годов прошлого века. На закате жизни коллекционер решил завещать свое собрание Базельскому художественному музею. Но вскоре стало ясно, что для коллекции Бейелера там просто не найдется достойного места. Тогда коллекционер создал культурный фонд и принял решение открыть собственный музей. Для строительства здания он пригласил итальянского архитектора Ренцо Пьяно, который спроектировал центр Помпиду в Париже. В 1997 году двери нового здания, идеально вписавшегося в природный ландшафт пригорода Базеля Риена, открылись для посетителей.

Музей фонда Бейелера под Базелем Музей фонда Бейелера под Базелем Фото: www.fondationbeyeler.ch

Хилди Бейелер умерла в 2008 году, Эрнст Бейелер — в 2010-м. Несмотря на то, что пара не оставила наследников, музей не зачах, а продолжил развиваться благодаря попечительскому совету во главе с бывшим директором Арт-Базеля Сэмом Келлером.

Сегодня детище Бейелеров является самым посещаемым художественным музеем Базеля. В нем выставлены более двухсот работ художников ХХ века: Пикассо, Сезанна, Руссо, Мондриана, Клее, Матисса, Джакометти, Ротко и других. Коллекцию живописи дополняют экзотические артефакты из Африки, стран Океании и с Аляски. Музей открыт для посетителей ежедневно. Он идеально адаптирован для людей с ограниченными возможностями.

Музей Шаулагер под Базелем

В музее Шаулагер (Schaulager) недалеко от Базеля хранится коллекция фармацевта Эмануэля Хоффмана. Ее владелец ушел из жизни в 1934 году в возрасте 36 лет, и забота о собрании легла на плечи его вдовы, скульптора Майи Хоффман-Штеглин. Она основала фонд, назвав его именем покойного мужа, и занялась коллекционированием, сбережением и популяризацией современного искусства. Коллекция Хоффмана долгое время хранилась в музее изобразительных искусств в Базеле, пока внучка Майи Хоффман-Штеглин, Майя Оэри, в 2003 году не открыла частный музей. Часть экспонатов, не выставленных в Базеле и хранившихся в запасниках, переехала в новое здание. Название Шаулагер происходит немецких слов schauen («выставка») и lagern («склад») и точно отражает концепцию музея. Пространство организовано таким образом, что музей одновременно сочетает в себе функции хранилища произведений искусства и выставочного зала.

Музей фонда Бейелера под Базелем Музей фонда Бейелера под Базелем Фото: www.schaulager.org

Музей представляет собой в первую очередь научный и просветительский институт: он постоянно открыт для студентов-искусствоведов, реставраторов, художников и музейных работников. Для широкой публики он открывается на несколько месяцев в году во время проведения выставок.

Фонд Госса-Майкла в Далласе

Музей, основанный певцом Джорджем Майклом и его партнером Кенни Госсом, специализируется на британском современном искусстве и насчитывает около пятисот работ, созданных сотней художников. Среди них — Трейси Эмин, Дэмиен Херст, пара авангардистов Гилберт и Джордж. В здании музея в Далласе регулярно проходят выставки, представляющие ту или иную часть собрания. Для их подготовки и проведения фонд приглашает молодых художников, которые дополняют «британскую» часть выставки собственными работами.

Фонд Госса-Майкла в Далласе Фонд Госса-Майкла в Далласе Фото: www.g-mf.org

Помимо выставок фонд Госса-Майкла ведет научную работу: в нем открыты библиотека и архив. Ежегодно фонд проводит конкурс среди художников и раздает стипендии студентам.

Фонд Сандретто Ре Ребауденго в Турине

Патриции Сандретто Ре Ребауденго не давали покоя лавры Пегги Гугенхайм — известнейшей женщины-коллекционера прошлого века. В начале 90-х годов итальянка занялась коллекционированием современного искусства, а спустя пять лет открыла музей в собственном особняке в Турине. С тех пор лепнина, позолота и наборный паркет, оставшиеся от прежнего убранства дома, соседствуют с произведениями современных художников. Благодаря Фонду Сандретто Ре Ребауденго в Турине удалось придать черты, которые выделили его среди других городов Италии: «У Милана есть дизайн, у Флоренции было Возрождение, у Рима есть папа, у Неаполя — свой неповторимый стиль жизни. У Турина долгое время не было ничего. Поэтому у него больше шансов стать центром современного искусства», — говорит Франческо Бонами, арт-директор фонда Сандретто Ре Ребауденго.

Фонд Сандретто Ре Ребауденго в Турине Фонд Сандретто Ре Ребауденго в Турине Фото: www.zero.eu

Сегодня туринский музей принимает многочисленных студентов, организует учебные и программы для художников и кураторов. Коллекция Ре Ребауденго насчитывает более тысячи предметов современного искусства.

Фонд Франсуа Пино в Венеции

Владелец аукциона Christie’s и модных домов Yves Saint Laurent и Gucci, известный меценат Франсуа Пино уже открыл три музейные площадки в Венеции и планирует создать новый музей в Париже. Пино активно выставляет свою коллекцию и мечтает о создании целой сети культурных учреждений. В старинном Палаццо Грасси в Венеции проходят моновыставки, в примыкающем к нему зале Театрино — дискуссии и представления, а в здании морской таможни Пунта делла Догана — коллективные выставки.

Фонд Франсуа Пино в Венеции Фонд Франсуа Пино в Венеции Фото: upload.wikimedia.org

За десять лет с момента открытия первого музея в Палаццо Грасси Пино успел выставить лишь 40% своего собрания, насчитывающего более четырех тысяч произведений искусства. Предполагается, что остальные экспонаты можно будет увидеть в парижском музее, который откроется в 2018 году. В коллекцию входят полотна Джеффа Кунса, Мондриана, Пикассо, Герхарда Рихтера, Марка Ротко, Энди Уорхола, Дэмиена Херста и других. В комплексе фонда Пино проходят образовательные мероприятия для посетителей разного возраста.